Как узнать, сколько стоит твое handmade-изделие: подсказки самозанятому
Здесь и далее: freepik.com

Что хорошо продается
Из чего складывается стоимость
Почему так ценится ручная работа
Как открыть свой бизнес
Если клиент недоволен ценой

Монетизировать хобби и превращать его в бизнес можно и нужно. За последние 10 лет спрос на хэндмейд значительно вырос. Вещи ручной работы стали особенно востребованными, ведь из-за санкций множество импортных производителей ушли с рынка. Мастера сталкиваются с дефицитом материалов, проявляют чудеса смекалки и находят новые возможности для творчества. Разнообразие крафтовых изделий растет, но вместе с этим растет и цена. Если ты решила пуститься в самостоятельное плавание со своим хобби, тебе стоит узнать о подводных камнях еще на берегу.

Что хорошо продается

На рынке популярен крафт (изделия ремесленников) любой техники и любого направления — от посуды до ювелирных изделий. Но особым вниманием покупателей пользуются мастера, которые ярко выражают собственный стиль и аутентичность. Люксовые рестораны все чаще выбирают посуду ручной работы — она качественнее и разнообразнее фабричной, а еще демонстрирует заботу о клиенте. Авторская одежда тоже становится очень популярной: на первый план выходят дизайнеры, которые практикуют индивидуальный пошив и уделяют пристальное внимание качеству.

Из чего складывается стоимость

Многие вещи ручной работы стоят не дороже массмаркета — хотя цену можно было бы и повысить. Ведь такие изделия зачастую качественнее и разнообразнее, их форма богаче, и они гораздо ярче отражают индивидуальность своего владельца. Чтобы определить, какая цена будет адекватной для твоего творения, учитывай следующие факторы. Прежде всего, в цену изделия необходимо включить стоимость материалов, доставки, услуг подрядчиков и т. д. — то есть всего, что можно точно подсчитать и сверить с чеками. Затем нужно обозначить стоимость часа своей работы и определить примерную цену, за которую ты готова продать вещь. Не забудь заложить в стоимость еще и процент брака: например, в работе с керамикой этот процент просто высокий, а в ювелирном деле — еще и очень затратный. Если работа не уникальна, цена должна быть сопоставима со средней стоимостью таких вещей на рынке. Если вещь уникальна, цена может быть любой. Выставляй вещь на продажу, а далее смотри на реакцию покупателей. При необходимости, понемногу снижай цену и пробуй снова и снова.

Почему так ценится ручная работа

Художник придумывает, создает и продает нечто особенное, наделенное идеей и смыслами. Продавец и покупатель переходят с рынка в поле искусства. Клиент покупает у творца не только утилитарную вещь, но и эмоции, которые она ему принесет. Мастер вкладывает в работу образование, идеи, вкус, сотни часов практики и собственный образ жизни. Если художник ведет напряженную и не вдохновляющую жизнь, если он остается «голодным» и не может быть уверенным в завтрашнем дне, ему сложно создавать качественные и востребованные вещи.

Он должен достичь баланса между работой и отдыхом, бывать на природе, посещать галереи и тематические мероприятия, знакомиться с коллегами и т. д. Эти вложения невозможно измерить в часах, но автор может опираться на свои ощущения: важно понять, сколько его личности заложено в ту или иную работу. Например, мастер хочет отражать в своих работах глубину Севера, а покупатели готовы платить за аутентичные вещи этого направления. Ему потребуется много времени на изучение информации, путешествия, экспедиции и общение с людьми. Траты на саморазвитие и творческие поездки тоже закладываются в стоимость работ. Очень важно получать обратную связь от своих коллег и развивать «насмотренность». Чем больше в изделие вкладывается собственного стиля и идей, тем дороже оно будет стоить. И, конечно, в цену автоматически входят труд и время, потраченные на открытие и развитие собственного дела.

Как открыть свой бизнес

Чтобы начать зарабатывать на вещах ручной работы, необходимо пройти несколько этапов.

  1. Добиться технического качества изделия. Это значит, что вещь не имеет брака, она сделана из хороших материалов и долго прослужит владельцу.
  2. Продумать концепцию и найти нишу — самостоятельно или с помощью специалистов. Крупные корпорации могут производить керамические тыквы, мебель и косметику одновременно. Но в самом начале пути лучше следовать одному направлению, стиль и философия которого будут понятны покупателю.
  3. Определить свой принцип деятельности: продажа готовых изделий или производство на заказ. Известные авторы чаще уходят в творчество и делают только те вещи, которые их вдохновляют.
  4. Создать коллекцию работ и оформить портфолио или каталог. Нужны качественные фото- и видеоматериалы — они требуются для презентации работ в соцсетях и на сайтах, а также при участии в крупных проектах, для оформления публикаций и т. д.
  5. Разработать прайс-лист и определить стоимость изделий. Важно не бояться учитывать полную стоимость работ, не обесценивать свой труд.
  6. Наладить производство. Реклама может привлечь множество покупателей одновременно — зачастую у мастера просто не хватает времени и мощностей, чтобы обработать все заказы. Это приводит к долгому ожиданию и негативной реакции со стороны клиентов.
  7. Оформить аккаунты в социальных сетях. Даже если мастер хочет уйти в офлайн-продажу, присутствие в соцсетях поможет нарастить базу заказчиков и наладить поток клиентов. Все фотографии должны сопровождаться информацией о характеристиках товара, возможности его приобретения, стоимости, способе заказа и доставки.
  8. Юридически оформить свой труд: стать самозанятой, индивидуальным предпринимателем или создать общество с ограниченной ответственностью. На начальном этапе именно самозанятость — самый комфортный вариант с минимальной налоговой ставкой: 4 % с дохода от физических лиц и 6 % — от юридических.

Если клиент недоволен ценой

«Откуда вы взяли такую цену? Так дорого — за это?» — эти обидные вопросы, как правило, звучат от представителей нецелевой аудитории. Мастерам важно вести просветительскую деятельность — в рамках крупных проектов и в формате публикаций в своих социальных сетях. Например, полезно объяснить, сколько времени и труда нужно для изготовления конкретной вещи, какая техника применялась при ее создании, какой коллекционной ценностью обладает изделие. Это сразу снимает многие вопросы о стоимости. При расширении хэндмейд-бизнеса важно сохранять аутентичность. Если вещь авторская и узнаваемая, покупатели будут выделять стиль мастера из тысячи других. Они станут покупать его изделия для благоустройства своего дома, дарить близким, советовать знакомым и передавать по наследству. А разве может быть что-то дороже, чем реликвия, которая хранится в семье годами?

Рекомендуем