Гжель — известный русский промысел с узнаваемой и уникальной росписью. Сине-белые фаянсовые и фарфоровые изделия многие могли видеть в музее, магазине или дома у бабушки. Из нашей статьи ты узнаешь, от чего произошло слово «гжель», где и при каких условиях начала развиваться мода на такую яркую посуду и как за несколько веков изменилась техника росписи.
Где появилась и откуда название
Гжель — это поселок в 60 километрах от Москвы, расположенный на реке Гжелка. Здесь в 17 веке стали добывать светлую качественную глину для изготовления различных изделий. Поэтому многие местные жители начали заниматься гончарным искусством:
- создавали предметы быта, детские игрушки;
- мастерили на заказ посуду в совершенно разных цветах.
Считается, что именно это занятие дало название поселку, а после и самому промыслу — что слово «гжель» произошло от глагола «жечь». Есть и другая версия. Этнографы и филологи отмечают, что «гжель» означает «густо поросшее травой место» и имеет прусские корни.
Чуть позже необычные изделия стали продавать в Москве, а в 1663 году царь Алексей Михайлович издал указ об изготовлении медицинских сосудов, поэтому глину привозили прямиком из гжельских мест.
-
Не пропустите
Трагедия основателя производства фарфора в России
В 18 веке популярность глиняных работ возросла — ремесленное дело развивалось, открывались фабрики. Именно в этот период синий цвет стал постепенно вытеснять все другие и стал визитным признаком гжели. Рабочие мастерили фигурки и посуду в синих и голубых цветах с золотыми вкраплениями на белом фоне. Еще одной особенностью, которая сделала эту роспись неповторимой, стал мазок. Уже тогда мастера не только подбирали и сочетали разные оттенки синего, но и оформляли гжельскую посуду характерными мазками.
Созданный образ закрепился и стал классической гжельской росписью.
Развитие началось при императрице Елизавете Петровне. По ее приказу лучших студентов московской Славяно-греко-латинской академии Михаила Ломоносова и Дмитрия Виноградова отправили учиться учиться в Германию к известному в Европе профессору Христиану фон Вольфу и советнику Иоганну Генкелю. Там они изучали горное дело и все необходимое оборудование, начиная от печей и заканчивая тарой.
По возвращении к кабинету Ее Императорского величества с конкретной задачей — создать образцы фарфора — приставили только Виноградова, и молодой инженер отправился изучать залежи «белой земли». В книге «Императорский фарфоровый завод» (в ведомостях о глинах Афанасия Гребенщикова на 1 декабря 1744 г.) отмечено, что он посетил деревни Жирово, Меткомелино, Кузяево, Харитоново, Речицы, Коломино, Фрязино, Коняшино, Игнатьево.
Там изучали такие виды глины, как «жировка», «мининка», «меткомелинка». Виноградов провел с ними ряд экспериментов:
- работал с глиной разных пород,
- самостоятельно сооружал печи,
- подбирал подходящую температуру для обжига, чтобы получить фарфоровое изделие.
На самых лучших месторождениях огнеупорных белых глин гжельцам запретили добывать глину для своих изделий. Оттуда сырье увозили для государственных нужд. Через несколько лет Виноградов добился успеха и совершил настоящий подвиг — получил фарфор высокого качества. Талантливому инженеру-ученому было всего 27 лет. Однако никакой особой благодарности он не получил.
Более того, выдающегося инженера буквально приковали к фарфоровому заводу. Так как он хорошо знал технологию и следил за производством, то не мог покинуть эту должность. В последние годы жизни Виноградов стал сильно пить, его даже посадили на цепь в камеру-одиночку, чтобы он не сбежал. В 38 лет ученый умер.
Сейчас Виноградова называют основоположником производства фарфора в России. Изящная посуда, изготовленная с редкими инициалами в виде буквы W, что означает «Виноградов», хранится исключительно в недрах Русского музея.
Борьба с иностранным фаянсом
К середине 19 века производство гжели в России наладилось, но местная знать охотнее покупала аналогичные изделия из Англии. Зарубежный фаянс был более тонкий и аккуратный. Чтобы снизить конкуренцию с Европой государство ограничило ввоз импортного товара и распорядилось обучить своих мастеров делать высококачественный фаянс. Идею стали развивать, но сначала местные изделия не имели большого успеха.
Несмотря на то, что заводские крестьяне упорно обучались технике и старались создавать тонкие и прочные изделия, первое время предметы получались толстыми и мягкими. Но упорство принесло свои плоды — на фабрике крестьянина Федора Терехова стали делать работы, которые удивляли качеством и схожестью с английским фаянсом. Изделия получили положительные отзывы, а в 1831 году посуду с фабрики Терехова представили на Первой московской выставке.
Вторая половина 19 века стала расцветом гжельской эпохи — отечественные фарфоровые изделия сравнивали по качеству с европейской керамикой. Стали проводить больше ярмарок с разными глиняными работами — товары отправляли в Нижний Новгород и Санкт-Петербург, а российский фарфор, полуфаянс и фаянс стали появляться на столах зажиточных людей.
Гжель в 20 веке
Во время Второй мировой войны производство Гжели приостановили, и только в 60-х годах 20 века искусствовед Александр Салтыков и художница Наталия Бессарабова возродили историю керамического чуда.
Салтыков создал новую технику росписи и назвал ее «Азбука мазков». «Азбука» включала три основных приема:
- правильное соотношение синего и белого цветов;
- каждый последующий мазок должен отличаться от предыдущего — все зависит от силы нажатия при рисовании;
- мазок с тенями — художник набирает краску на одну сторону кисти и ведет ее как бы вокруг черенка. Мазок будет темнее там, где будет больше утолщенная часть кисти.
Бессарабова дополнила ассортимент изделий кружками, вазами и кувшинами. Также она обучила художников росписи в технике «свободной кисти», суть которой — в нанесении красок мягкой кистью.
Как отличить фарфоровую гжель от фаянсовой
У фарфора и фаянса примерно одинаковый состав. Оба содержат каолин, полевой шпат кварц и добываемую на гжельской земле глину. Вся разница — в пропорциях.
Гжель в 21 веке
За несколько столетий техника создания и росписи гжельских изделий изменилась. Например, теперь мастера расписывают изделия не синим по белому, а черным по розово-серому, такого цвета заготовка до обжига. Магия происходит в процессе обжига — при смене температур оксид кобальта меняется с черного цвета на синий.
Окунуться в атмосферу фарфорового искусства можно в музее Гжели в деревне Турыгино Московской области — историческом месте, которое в 1926 году было центром гжельского поселения. Там проводят мастер-классы по созданию собственного глиняного изделия и учат знаменитой росписи по технике «Азбука мазков».
