«Господа Головлёвы»
На Исторической сцене Малого театра — премьера спектакля по знаменитому роману М. Е. Салтыкова-Щедрина. Постановка Андрея Прикотенко выходит за границы семейной хроники и обретает форму авторского художественного мифа.
Это уже не просто история семьи, в которой бушуют страсти. В трагедии рода Головлёвых отражается судьба провинциального дворянства России второй половины XIX века. В спектакле участвуют заслуженная артистка России Алла Юганова, народный артист России Александр Вершинин, артисты Алексей Коновалов, Михаил Мартьянов, Полина Долинская, Ольга Абрамова, Станислав Сошников и другие.
29 ноября, 4 и 24 декабря. Малый театр
«Консьерж»
У молодого известного артиста есть все: успех, деньги, внимание публики и уверенность в завтрашнем дне. Но однажды в его жизни появляется пожилой консьерж — тихий, вежливый человек, который знает о нем гораздо больше, чем должен. Он не угрожает и не повышает голос, однако артист постепенно понимает: встреча неслучайна, а привычный мир перестает быть безопасным. «Консьерж» — спектакль-стендап в жанре психологического триллера о цене публичности, страхе разоблачения и личных границах. Режиссер Клим Козинский предлагает увидеть человека за образом успешного артиста и понять, насколько он уязвим, несмотря на привычку к вниманию и признанию. В главных ролях — Леонид Ярмольник и Никита Ефремов.
13 и 14 ноября, 22 и 26 декабря. Театр «Современник»
«Норма»
Норма — верховная жрица галлов, призывающая свой народ ждать подходящего момента для борьбы с римлянами. Но у нее есть тайна: она любит римского проконсула Поллиона и родила от него двоих детей. Когда выясняется, что Поллион увлечен другой, привычный мир героини начинает рушиться. Эта история любви, предательства и выбора стала основой одной из самых знаменитых опер Винченцо Беллини. Виртуозные арии и дуэты здесь соседствуют с острыми драматическими сценами, а заглавная партия остается одной из самых сложных в оперном репертуаре. «Геликон-опера» впервые представит «Норму» в собственной постановке. Дмитрий Бертман готовит современное прочтение оперы вместе с режиссером Ильей Ильиным.
25–29 ноября. «Геликон-опера»
«Ромео и Джульетта»
Все знают, чем заканчивается эта история, но слушать ее по-новому все равно хочется. МАМТ впервые представит оперу Шарля Гуно «Ромео и Джульетта». Знакомый сюжет здесь раскрывается через чувства героев: четыре больших дуэта, от первой встречи до последнего прощания, позволяют услышать, как меняется их любовь. Светлая, почти танцевальная музыка постепенно наполняется тревогой и напряжением. Особенность постановки в том, что режиссер Алексей Смирнов переносит действие в современную Верону. Старинная архитектура в декорациях соседствует с образами сегодняшнего города, а костюмы напоминают об эпохе Возрождения. Меняются время и декорации, но любовь Ромео и Джульетты звучит так же сильно, как и столетия назад.
27, 28 и 29 ноября. Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко
«Некрасов»
«Мороз, Красный нос», «Русские женщины», гражданская лирика — таким Некрасова многие помнят с детства. В Театре Терезы Дуровой на поэта предлагают взглянуть за рамками школьной программы. В центре — поэт в последние недели жизни, когда он мысленно возвращается к своему прошлому. Он словно встречается с разными версиями самого себя: на сцене одновременно существуют юный, зрелый и пожилой Некрасов. В его воспоминаниях появляются женщины, которых он любил и которые вдохновляли его, а также цензор, вмешивавшийся в судьбу его текстов. Еще один необычный ход — музыкальный. Стихи Некрасова превращаются в песни, позволяя услышать классическую поэзию с неожиданной интонацией. Получается не традиционная биография, а исповедь человека, который в конце пути пытается разобраться в себе и осмыслить прожитое.
26 ноября, 10 декабря. Театр Терезы Дуровой
«О чем молчат женщины»
В «Метелице» на Новом Арбате театр, музыка и ужин соединяются в одном вечере. Гастро-мюзикл «О чем молчат женщины» — романтическая комедия о бывших возлюбленных Ксюше и Вите, которые после расставания становятся конкурентами в ресторанном бизнесе. Ксюша открывает заведение своей мечты, а Витя пытается помешать ее успеху. Но случайный удар током меняет правила игры: герой начинает слышать женские мысли. Возможность узнать, что на самом деле думают другие, неожиданно заставляет его внимательнее прислушаться к собственным чувствам. История продолжается и за пределами сцены. Авторские блюда передают настроение разных эпизодов, а гости могут выбрать мясное, рыбное или вегетарианское меню. Саундтреком к происходящему становятся хиты Григория Лепса, Леонида Агутина, Ирины Аллегровой и других популярных исполнителей.
До 30 ноября. «Метелица Event Hall»
«Орган-оркестр»
Иногда достаточно нескольких тактов, чтобы сразу вспомнить любимый фильм. В концерте «Орган-оркестр» знаменитая киномузыка Ханса Циммера и Джеймса Хорнера получит новое звучание. Темы из «Интерстеллара», «Пиратов Карибского моря», «Темного рыцаря», «Гладиатора», «Титаника» и «Короля Льва» исполнят Государственный Кремлевский оркестр и органистка Елена Паникова. Орган добавит знакомым композициям масштаб и глубину, а мультимедийная инсталляция дополнит музыку видеорядом.
21 ноября. Кафедральный собор св. Петра и Павла, Фонд «Бельканто»
«Гуси лепят»
Чашка, тарелка, ваза или что-нибудь совсем неожиданное — в студии керамики «Гуси лепят» предлагают не выбирать готовую керамику, а создать вещь по собственному замыслу. Можно сесть за гончарный круг или выбрать ручную лепку, придумать форму, добавить декор и расписать готовое изделие. Все необходимое дают на месте, а после мастер-класса работу отправляют на обжиг и глазуровку. Через несколько недель останется забрать вещь, которая будет существовать в единственном экземпляре. Приходить можно одному, с друзьями или близкими: в студии есть семейные занятия и мастер-классы в мини-группах. А еще здесь делают ботанические барельефы с использованием живых растений.
Студия «Гуси лепят»
«Сквозь время. Религия на монетах»
Новая выставка в Музее нумизматики через монеты и предметы искусства расскажет о том, как вера входила в повседневную жизнь — от государственных церемоний до личных обрядов. Рядом с миниатюрными шедеврами нумизматического искусства предстанут подлинные гравюры Рембрандта, Альбрехта Дюрера и Лукаса Кранаха Старшего, буддийская скульптура, индуистские статуэтки, произведения древнерусского искусства. Предметы, выполненные в скифском зверином стиле, китайские амулеты, ритуальные курильницы и старинные астролябии дополнят рассказ о мире, в котором земное было неразрывно связано с небесным.
С 20 ноября. Музей нумизматики
«Русский Париж. 1814–1914»
Выставка в Доме русского зарубежья им. А. Солженицына посвящена русско-французским культурным связям XIX — начала XX века. Париж привлекал русских художников возможностью учиться у французских коллег и знакомиться с новыми художественными приемами. В экспозиции представлены работы Константина Коровина, Ильи Репина, Ивана Крамского и других мастеров, для которых французская столица стала источником вдохновения. Основу выставки составляют живописные полотна, офорты, гравюры, карандашные рисунки, акварельные наброски, предметы декоративно-прикладного искусства и архивные материалы из собраний Дома русского зарубежья, Государственной Третьяковской галереи и частных коллекций.
До 7 февраля 2027 года. Дом русского зарубежья им. А. Солженицына
«КультНаук’ XVIII. Эпоха Просвещения в частных собраниях России»
Как выглядели первые аэростаты, чем измеряли расстояния мореплаватели и как были устроены механические игрушки? Выставка в «Царицыно» показывает, как открытия и изобретения эпохи Просвещения меняли представления о мире и повседневную жизнь. В восьми залах собрали более тысячи экспонатов из 19 частных коллекций. Среди них — старинные микроскопы и телескопы, секстанты, часовые механизмы, механические фигурки и заводные музыкальные шкатулки.
До 17 октября 2027 года. Музей-заповедник «Царицыно»
«Малевич. Простые фигуры»
В Звенигородском манеже показывают три произведения Казимира Малевича 1923 года из собрания Русского музея — «Черный квадрат», «Черный крест» и «Черный круг». Впервые в Москве и Подмосковье супрематический триптих представлен как единое целое. Архитектор Юрий Аввакумов разместил работы на разных стенах, чтобы зритель мог задержаться перед каждой фигурой и затем увидеть, как они связаны. Выбор площадки связан с подмосковной биографией художника. Он жил и работал в Кунцево и Немчиновке, бывал в Ромашкове и Барвихе.
До 31 января 2027 года. Звенигородский манеж
